Аниме Нана вышло в 2006 году и до сих пор остается эталоном взрослой истории в жанре, где часто преобладает подростковая наивность и идеализм. Режиссеры Морио Асака и Норимицу Судзуки смогли передать атмосферу Токио середины нулевых так, что зритель почти чувствует запах сигаретного дыма в дешевых квартирах и звук гитар в небольших клубах на окраинах. Мидори Кавана и Роми Пак озвучивают двух девушек с одинаковым именем, но совершенно разными судьбами и характерами. Одна мечтает о большой сцене и панк-роке, другая ищет простого женского счастья и любви. Между ними нет той слащавой дружбы, которую обычно показывают в подобных проектах для широкой аудитории. Отношения развиваются через конфликты, ревность и взаимную поддержку, что выглядит пугающе реально для анимации. Сюжет не пытается оправдать поступки героев или сделать их идеальными примерами для подражания. Зритель видит, как люди ломаются под грузом обстоятельств и собственных ошибок в большом городе. Музыка здесь не просто фон, а полноценный персонаж, влияющий на ход событий и настроения. Песни группы Black Stones звучат искренне, без лишнего студийного лоска и обработки. Декорации выглядят аутентично для своего времени, без попытки сделать картинку слишком красивой или глянцевой для продаж. Улицы Сибуя и старые дома показаны так, как они есть в реальной жизни вокруг нас. История не дает простых рецептов счастья или успеха в жизни. После финала остается чувство легкой грусти и понимания, что не все сказки заканчиваются хорошо и благополучно. Картина не идеальна технически по современным меркам и стандартам качества. Местами анимация может показаться статичной для нового зрителя сегодня. Но глубина проработки характеров перекрывает эти мелкие недостатки рисовки кадров. Брайан Драммонд и другие актеры дубляжа дополняют ансамбль своими голосами и эмоциями. Все вместе они создают мир, где любовь часто требует жертв, но не всегда оправдывает их полностью. Работа не претендует на открытие Америки в мировом кинематографе и индустрии. Это просто честный разговор о дружбе, долге и поиске себя в большом городе среди людей. И иногда это важнее любых дорогих спецэффектов и постановочных сцен. Нет универсальных советов для героев в такой ситуации выбора пути и судьбы. Есть только решения, которые приходится принимать здесь и сейчас самостоятельно без подсказок. Режиссеры не боятся показывать персонажей в быту без прикрас и маски успеха и благополучия. Они ошибаются и учатся на своих промахах постепенно в процессе жизни и роста. Такая простота делает проект запоминающимся среди других мультфильмов того времени и жанра драмы. Публика уходит с ощущением, что побывала в чужой жизни со всеми трудностями и болью роста и потерь. И это много значит для жанра драмы сегодня в современной индустрии развлечений и медиа. История напоминает о том, как сложно сохранить себя, когда вокруг только правила и ограничения общества. Каждый кадр пропитан уважением к теме личной судьбы и трудного выбора пути в жизни. Нет погони за рейтингами и кассовыми сборами любыми средствами доступными сегодня. Главное здесь люди и их взаимодействия, сложные и многогранные в условиях стресса. И именно это запоминается в итоге надолго зрителю внимательному и думающему о смысле.
