Фильм Это случилось в долине увидел свет в две тысячи четвертом году и предложил зрителю взглянуть на вестерн под неожиданным углом, перенеся ковбойские мифы в реалии современного Лос-Анджелеса. Режиссер Дэвид Джейкобсон не стал гнаться за динамикой, а сделал ставку на медленное нарастание напряжения и психологизм. Эдвард Нортон находится в центре повествования, играя человека, который носит костюм ковбоя не ради шуток, а потому что искренне верит в этот образ жизни. Эван Рэйчел Вуд воплощает образ подростка, уставшего от обыденности и ищущего романтики в случайных знакомствах. Между героями возникает связь, которая сначала кажется невинной, но постепенно становится тревожной и опасной для всех вокруг. Сюжет развивается неспешно, позволяя прочувствовать атмосферу долины, где пыль смешивается с выхлопными газами машин. Здесь нет динамичных погонь, все внимание уделено диалогам и взглядам, которые говорят больше любых слов. Музыка звучит фоном, подчеркивая одиночество персонажей в большом городе. Декорации выглядят убедительно, создавая ощущение реального места, где могли бы происходить подобные события. Свет часто естественный, что добавляет достоверности происходящему на экране. Зритель поневоле начинает переживать за этих людей, понимая, что ставка в их игре слишком высока для ошибок. История не пытается учить жизни морализаторством, но показывает цену иллюзий в мире, где правда часто бывает жестокой. После просмотра остается смешанное чувство радости и грусти от завершения пути героя. Это кино для тех, кто ценит атмосферу выше кровавых сцен и готов к серьезным испытаниям нервов. Дэвид Морс и Рори Калкин дополнили ансамбль ролями, которые добавляют глубины основному повествованию о потере и поиске смысла в повседневной жизни. Фильм не дает простых ответов на вопрос о морали в экстремальных условиях, но показывает цену человеческой жизни в глазах создателя этой истории. Картина оставляет след в душе, заставляя иначе смотреть на жанр вестерна и драмы в кино и дома. Зритель уходит из кино с вопросом о том, насколько далеко можно зайти в попытке спастись от реальности и найти себя. Бюджет здесь не главное, ведь зритель приходит увидеть историю и динамику сцен. Для драмы того времени это была работа в своем жанре и стиле подачи материала. Актеры смогли показать характеры живых людей в реальных декорациях и условиях съемки. Общая картина оставляет чувство тревоги и адреналина после просмотра в темноте. Здесь важнее путь героев и их выбор в критической ситуации сердца и разума. Лента заставляет иначе смотреть на обычные вещи вокруг и ценить безопасность близких людей. В итоге это история о том, как страх меняет людей и общество в целом. Просмотр оставляет тяжелое послевкусие и желание пересмотреть важные сцены еще раз. Картина показывает, что для создания напряжения не всегда нужен огромный бюджет. После финальных кадров хочется еще раз пересмотреть сцены выживания. Для любителей динамики и атмосферы без лишнего шума это станет приятным открытием вечера. История выходит живой и настоящей без слащавости и попыток понравиться всем.
