Новозеландская картина Я пережил нашествие зомби вышла в 2014 году и заняла свою нишу среди независимых комедий ужасов того периода. Режиссер Гай Пигден не стал гнаться за дорогими спецэффектами от крупных студий, а сделал ставку на иронию и мета-сюжет внутри истории. История рассказывает о группе студентов киношколы, которые отправились в глушь снимать собственное кино про ходячих мертвецов для учебного проекта. Ирония ситуации заключается в том, что настоящие зомби появляются рядом с ними совершенно случайно и портят все планы на съемки. Харли Невилл и Жослин Кристиан играют начинающих filmmakers, вынужденных применять полученные теоретические знания на практике ради спасения своей жизни от угрозы. Визуально лента выглядит намеренно скромно, цвета приглушенные и естественные, что подчеркивает бюджетность происходящего и добавляет особого шарма любительской съемке. Звук сведен аккуратно и профессионально, музыка не перебивает важные диалоги, а поддерживает напряженную атмосферу страха и смеха одновременно в каждом эпизоде. Сценарий избегает дешевых шуток и пошлости, юмор здесь строится на абсурдности ситуации и полной некомпетентности героев в экстремальных условиях. Это кино точно не для массового зрителя, привыкшего к голливудскому лоску и понятным финалам без лишних вопросов и недосказанности в конце. Премьера прошла достаточно тихо без большого шума в прессе и рекламной кампании, но лента быстро нашла своих ценителей среди любителей умного трэша и психологии жанра ужасов. История не дает простых и удобных ответов на вечные вопросы о творчестве и выживании в экстремальных условиях для каждого персонажа группы. После просмотра остается неприятное липкое ощущение сопричастности к чужой опасной одержимости и сложному выбору между искусством и реальной жизнью. Режиссерский почерк узнаваем по внимательному отношению к мелким деталям быта и одежде героев в каждом кадре истории про съемки. Фильм заканчивается там, где начинается настоящая расплата за совершенные поступки и старые ошибки прошлого. Название полностью отражает суть личности главного героя и его трудного пути к истине через кровь и смех друзей. Действие происходит в городе и лесах Новой Зеландии, где старые связи часто работают лучше писаных законов и правил безопасности для туристов. Это история о том, как неотвратимое прошлое настигает человека в самый неподходящий момент жизни даже во время съемок учебного фильма. В современном потоковом кино редко встретишь такую глубину характеров без лишней цифровой мишуры и дорогих спецэффектов от крупных студий Голливуда. Зритель видит, как герои ошибаются и пытаются выжить любой доступной им ценой в этих диких условиях полной изоляции от внешнего мира и помощи друзей рядом. Диалоги написаны сухо и реалистично, герои говорят мало, но каждое слово весомо и значимо для развития сюжета и понимания мотивов поступков. Локации сняты так, что постоянно чувствуется холод и одиночество вокруг героев на протяжении всего фильма без возможности сбежать домой в безопасность. Бен Бэйкер и другие актеры занимают важные второстепенные роли в этой запутанной истории про кино про зомби и настоящих зомби одновременно в кадре. Актеры работают в кадре слаженно без лишнего театрального пафоса и громких криков в сценах нападения монстров и борьбы за жизнь. Это кино для вдумчивого вечернего просмотра без лишней иронии и цинизма в подаче материала создателями команды проекта независимо от бюджета. Такие ленты выходят редко, но эта выделяется серьезным отношением к материалу и уважению к времени зрителя в зале кинотеатра или дома перед экраном. Пигден не пытается удивить сложной формой и монтажом, а берет напряжением и высокими ставками для всех участников процесса съемок группы в лесу. Команда работала над достоверностью каждой сцены взаимодействия персонажей в пространстве леса и заброшенных зданий без декораций. Картина оставляет вопрос о том, где грань между игрой и реальностью когда на кону жизнь.
