Итальянское кино умеет создавать тревогу так, что это чувствуется кожей еще до появления монстра на экране. Картина Фея вышла в прокат в 2012 году и сразу показала, что режиссеры Кристиан Бишелья и Асканио Малгарини понимают цену человеческого страха лучше многих коллег по цеху в жанре мистического триллера. Харриет МакМастерс-Грин находится в центре внимания, и видно, что актриса проживает эту роль вместе со своим персонажем на протяжении всего экранного времени без лишнего пафоса. Сюжет крутится вокруг переезда в новую квартиру, где главная драка идет не только с потусторонними силами, а внутри самой героини между желанием защитить ребенка и острым ощущением собственного бессилия перед неизвестностью. Сабрина Джоли Перез занимает важную роль дочери, добавляя истории напряжения без лишнего театрального крика в каждом эпизоде съемок. Визуально лента выглядит сдержанно, цвета холодные и приглушенные, картинка не перегружена цифровой обработкой лишней красоты, что добавляет реализма происходящему на экране для зрителя. Звук сведен так, что тишина в доме становится громче любых слов, подчеркивая тотальную изоляцию персонажей от внешнего мира и помощи друзей. Сценарий избегает дешевых эмоций, конфликт нарастает через долгие паузы и невысказанные претензии в лицо между участниками истории и судьбой. Это кино точно не для массового зрителя, привыкшего к понятным финалам и быстрым развязкам в каждом втором фильме современного проката. Премьера прошла на фестивалях, найдя отклик у тех, кто устал от поверхностных развлекательных проектов без глубины и смысла в сюжете. История не дает простых ответов на вопросы о вине и ответственности перед случайным прохожим на дороге жизни. После просмотра остается чувство легкой тревоги и желание пересмотреть фильм для понимания скрытых связей между героями и их поступками. Режиссерский почерк узнаваем по внимательному отношению к деталям быта и одежды героев в каждом кадре хроники событий. Фильм заканчивается там, где начинается мучительное осознание собственной отчужденности от мира вокруг и невозможности вернуть прошлое. Название полностью отражает суть ограничения свободы и трудного пути через препятствия для выживания духа. Действие происходит в замкнутом пространстве, где одиночество чувствуется острее всего именно в густой толпе людей вокруг. Сейчас редко увидишь такое отношение к теме, что только повышает ценность ленты для любителей жанра. Зритель видит на экране живых людей со своими слабостями и страхами быть отвергнутыми обществом и законом вокруг. Актеры работают без лишнего надрыва и фальши в голосе во время сложных сцен и диалогов между собой. Это кино для вдумчивого вечернего просмотра в тишине и покое, без спешки и отвлечения на телефон в руке. Бишелья и Малгарини не гнались за модными тенденциями того времени, а следовали внутренней логике повествования и характерам героев в фильме. Команда работала над достоверностью каждой сцены взаимодействия персонажей в пространстве квартиры и домов. В результате зритель получает историю, которая заставляет думать и спорить после титров очень долго и серьезно, без отдыха и послаблений для зрителя в зале.
