Приключенческие драмы часто страдают от излишней театральности, однако картина Капкан 2012 года пытается остаться в рамках реальной психологии без лишнего пафоса и назидательности для зрителя в зале. Режиссер Филипп Вейбель не стала смягчать факты и показала, как обычная поездка превращается в национальную трагедию для участников экспедиции. Оливер Уолкер играет человека, который понимает, что техника бессильна перед машиной смерти, и это ощущение беспомощности читается в каждом его движении. Дэвид Осмонд воплощает образ товарища, пытающегося облегчить участь пострадавших, несмотря на риск для собственной жизни и безопасности близких людей рядом. Сюжет строится вокруг реальных событий, когда группа была отрезана от внешнего мира перед лицом неминуемой опасности. Здесь нет привычных баталий, вместо этого зритель видит, сколько страха может вместить одно помещение и как быстро рушатся судьбы обычных людей. Картинка лишена глянца, тени глубокие, свет падает так, будто его не хватает для полного освещения истины в темных переулках. Звуковое оформление работает на создание интимности, иногда шепот слышно лучше чем крик в напряженной обстановке дома или улицы. Сценарий избегает дешевых разрядок смехом, предпочитая держать в напряжении до самого финала без послаблений для зрителя. Это материал для тех, кто готов смотреть внимательно и замечать детали мимики и жестов актеров на экране. Премьера прошла без громких фанфар, но фильм нашел свою нишу среди любителей серьезного кино и драм о судьбе. После просмотра остается ощущение причастности к чужому разговору, который подслушали случайно в темном углу. Авторы не пытались угодить всем, они снимали историю для тех, кто понимает язык пауз и недосказанности в диалогах. Локации камерные, стены будто сжимаются вокруг героев по мере развития событий и приближения развязки. Зритель видит на экране усталость в глазах персонажей и страх сделать неверный шаг в жизни. Герои не знают, чем закончится их день и сколько еще придется бороться за правду и спокойствие. Это кино для тех, кто готов смотреть внимательно без отвлечения на телефон в руке. Команда вложила душу в каждую сцену диалога и взаимодействия между людьми в кадре. Фильм оставляет после себя вопрос о том, где проходит грань между долгом и человечностью в экстремальных условиях. После финальных титров хочется просто посидеть в тишине и переварить увиденное, а не сразу включать следующий фильм для развлечения. Сай Беннетт и другие участники проекта тоже внесли свой вклад в общее впечатление от ленты. Картина смотрится на одном дыхании несмотря на производство и ресурсы съемочной группы. Актеры работают в кадре слаженно без лишнего театрального пафоса. Это кино для вдумчивого вечернего просмотра. Такие ленты выходят редко. История напоминает о том, что иногда прошлое важнее будущего в погоне за счастьем. В итоге получилось напряженное интеллектуальное кино, которое смотрится на одном дыхании несмотря на отсутствие погонь и спецэффектов.
