Мелодрамы часто рискуют показаться зрителю затянутыми и непонятными, но картина Yearning Rose 2022 года сумела рассказать историю о внутреннем пути без лишнего шума и пафоса для публики в зале. Режиссер Гийом Жевар хорошо знает материал, поэтому здесь он не стал изобретать велосипед, а сосредоточился на химии между актерами в декорациях обычной жизни, где быт становится полем битвы за внимание и уважение между близкими людьми в городе и доме. Крис Биандонга находится в центре внимания, и видно, что актер проживает эту роль через постоянную иронию и скрытую нежность, а не через громкий крик в каждом кадре для эффекта на публику. Артур Жевар занимает важную роль партнера, добавляя истории напряжения без лишнего театрального надрыва в диалогах между героями на кухне ночью среди родственников и близких людей. Сюжет развивается неспешно, позволяя заметить детали, которые в блокбастерах остались бы за кадром, и здесь нет супергероев в плащах, каждый шаг дается тяжело и больно, а последствия решений ощущаются физически и морально для всех участников этой запутанной ситуации. Визуально лента выглядит естественно и немного мрачно, цвета не перегружены цифровой обработкой лишней красоты и фильтров, что добавляет реализма происходящему на экране для зрителя дома у телевизора. Звук сведен так, что шум ветра за окном становится частью диалогов, подчеркивая полную изоляцию персонажей от проблем внешнего мира и помощи друзей в трудную минуту ночи. Сценарий не усложняет сюжет лишними линиями, конфликт решается через искренние разговоры и подозрения среди друзей в пути к себе. Это кино точно не для тех, кто ищет глубокий философский смысл в каждом кадре, здесь важнее ритм и отдача от каждого взгляда и жеста актеров на большом экране. Премьера прошла достаточно тихо, но проект нашел свою аудиторию среди любителей классических драм и мелодрам о судьбе. История не дает гарантий счастья, она напоминает, что скорость жизни ничего не стоит без личного достоинства и уважения к окружающим людям вокруг себя. После просмотра остается чувство легкой эйфории от хорошо выполненной работы актеров и режиссера в проекте. Режиссеры не гнались за модными тенденциями, а следовали внутренней логике характеров и судеб героев в регионе. Люди на экране показаны со своими слабостями и страхами ошибиться в решающий момент времени и ситуации в воздухе жизни и службы. Фильм привлекает не дорогими спецэффектами, он берет искренностью отношений между близкими людьми в пути и доме. Важно держать слово даже когда вокруг хаос и непонимание среди соседей и знакомых по району. Команда проделала работу над достоверностью сцен быта и общения между родственниками в пути и доме во время сложных событий и перемен в жизни. Хочется обсудить это после титров не спеша, за чашкой кофе с друзьями в доме и квартире перед экраном. Картина смотрится на одном дыхании несмотря на бюджет и ресурсы группы и студии в регионе для съемок. Актеры работают в кадре слаженно без лишнего театрального пафоса в сценах драк и погонь. Это кино для вечернего просмотра без лишней иронии и цинизма в подаче материала создателями. Такие ленты выходят редко, но эта выделяется отношением к материалу и уважению к времени зрителя в зале или дома перед экраном. Баланс между драмой и надеждой выдержан точно и без перекосов в сторону чистого ужаса или драмы и слез в зале кинотеатра. Премьера проекта прошла тихо найдя отклик у тех кто устал от поверхностных проектов без души внутри сюжета. Иногда прошлое важнее будущего в погоне за счастьем и спокойствием в семье и доме среди родственников. В итоге зритель получает интересное кино, которое удерживает внимание несмотря на отсутствие погонь и спецэффектов в проекте и съемках группы. Жан Пуле-Шейз и другие участники проекта тоже внесли свой вклад в общее дело и создание атмосферы на экране и в зале кинотеатра для зрителей и критиков искусства.
