Комедия Сын маски появилась в прокате в 2005 году и сразу столкнулась со сложными ожиданиями, ведь все сравнивали новую картину с оригиналом девяностых годов, где главную роль играл Джим Керри. Режиссер Лоуренс Гутерман решил сделать ставку на семейный формат и компьютерную графику, чтобы показать возможности маски без ограничений рейтинга для взрослых, что иногда работает даже лучше дорогих декораций. В центре сюжета оказывается художник комиксов Тим Эвери, который случайно находит древний артефакт в реке и вскоре узнает, что его новорожденный сын унаследовал сверхспособности предмета, превращая обычную жизнь в хаос без права на ошибку. Джейми Кеннеди исполняет главную роль и пытается справиться с образом, который ранее стал культовым, что выглядит достаточно убедительно для этого формата и жанра семейного кино без лишнего надрыва и крика в каждой сцене фильма. Алан Камминг появляется в кадре как бог Локи и добавляет истории необходимого напряжения в сценах противостояния и диалогов между персонажами в доме и вокруг него постоянно. Боб Хоскинс и Стивен Райт тоже заняты в проекте активно и заметно для зрителя в зале или дома на диване в тепле и уюте квартиры своей. Сюжет крутится вокруг попыток вернуть маску владельцу, когда вокруг только враги и неизвестность, что давит на психику сильнее любого физического противника или монстра в мире фантазий и грез главных героев. Название фильма прямо намекает на продолжение, но в контексте человеческих судеб это звучит гораздо сложнее и интереснее для восприятия зрителем в зале кинотеатра вечером после работы. Музыка не перекрывает диалоги громкими темами, а звуки мультяшных трюков и города создают нужный фон для восприятия истории зрителем в зале без лишнего шума. Операторская работа лишена цифрового глянца, и картинка кажется живой и немного шероховатой, что добавляет истории достоверности и веса каждому сказанному слову в сценарии и диалогах героев на экране. Лента рассчитана на вдумчивого зрителя, ведь действий тут много, но важнее мотивы поступков и цена выбора для каждого участника процесса и жизни в целом. Интрига не отпускает до самых титров, а концовка не дает готовых ответов для простого успокоения нервной системы и чувств зрителя после сеанса. Многие современные ленты выглядят одинаково, но тут есть свои детали и нюансы исполнения в каждой сцене фильма и жизни героев на экране. Костюмы не привлекают лишнего внимания на себя, и речь героев звучит естественно без театральных пауз и заученных фраз для эффекта. Работа кажется честной попыткой рассказать о семье внутри системы, где в кадре нет лишней красоты ради вида на экране постоянно и без исключений. Трейлор Ховард и Кэл Пенн дополняют ансамбль своими характерными ролями в фильме и сценах диалогов между персонажами на экране. Райан Фалконер и Лайам Фалконер отметились в эпизодах и второстепенных ролях заметно для зрителя. Бретт Пикап завершает список участников съемочной группы в титрах картины полностью. История заканчивается так, как заканчиваются такие истории в жизни, оставляя послевкусие у каждого, кто досмотрит до конца и финальных титров ленты без исключений и правил строгих для всех и каждого зрителя в зале. Финал не дает готовых ответов, заставляя додумывать произошедшее уже после титров. Это редкое качество для современного кино, где все часто разжевано заранее. Здесь же остается пространство для собственной интерпретации увиденного. Актерский состав справляется с задачей достойно, создавая ансамбль, которому хочется верить. В итоге получается кино, которое не кричит о себе, а тихо занимает место в памяти надолго и всерьез без лишних усилий.
