Чешская лента Букет вышла в прокат в 2000 году и представляет собой мрачную визуальную поэму, основанную на сборнике баллад Карла Яромира Эрбена. Режиссер Франтишек Антонин Брабец не стал искать легких путей и создал атмосферное полотно, где смерть и любовь переплетаются в единый узел судьбы. Мартина Безоушкова в одной из главных ролей показывает женщину, столкнувшуюся с последствиями древних грехов, и ее игра лишена привычного голливудского лоска, что делает персонажа живым и понятным. Сюжет состоит из нескольких новелл, каждая из которых рассказывает отдельную историю о возмездии, но детали лучше оставить за скобками, чтобы не испортить впечатление от интриги заранее. Здесь нет места фантастическим допущениям в привычном смысле, только народная мистика и суровая правда человеческих отношений, где традиция сталкивается с реальностью неизбежного конца. Повествование течет неторопливо, позволяя почувствовать ритм старинной легенды, чтобы позже эмоциональный удар был сильнее и болезненнее для восприятия зрителем в зале. Бюджет картины нельзя назвать огромным, но это идет на пользу искренности происходящего на экране и достоверности событий в каждом кадре фильма. Отсутствуют пышные спецэффекты, все внимание сконцентрировано на лицах актеров и их реакциях в моменты напряжения и радости общения с потусторонними силами. Сильви Краслова и Сара Воржишкова дополняют состав, создавая окружение для главных героев этой истории о времени и поиске себя в хаосе лесных троп и деревенских домов. Их роли важны для понимания контекста эпохи и социального фона сообщества жителей глухих уголков. Анна Безоушкова и Дан Барта завершают список участников для титров в конце показа. Фильм запомнится ощущением тревоги, которое остается после просмотра и приятно для спокойного вечера дома в одиночестве или с друзьями. Среди работ режиссера эта лента выделяется честным подходом к материалу без лишнего крика в зале при просмотре сцен напряжения и драк словесных. Смотреть стоит тем, кто готов к разговорам о судьбе без прикрас и лакировки реальности человека простого и сложного одновременно в мире большом. Название отсылает к цветам, но внутри скрывается история о человеке, который устал бежать от себя и прошлого в дороге жизненной и сложной через травмы и потери близкие. Линда Рыбова и Яна Швандова тоже задействованы в съемках активно и заметно для внимательного зрителя в зале кинотеатра города и области в любое время. Их вклад трудно оценить до просмотра лично в темноте зала кинотеатра иногда вечером в выходные дни и праздники народные. Режиссер не любит давать подсказки заранее публике перед началом сеанса и показа фильма совсем для сохранения интриги и сюрприза для всех зрителей без исключения. Придется следить за каждым жестом и взглядом персонажей внимательно и не отвлекаясь на телефон или разговоры с друзьями в зале кино и отдыха в темноте полной. Открыться чувствам сложно в таком мире правил и ограничений для героев картины и их врагов и союзников иногда в процессе просмотра и обсуждения увиденного и понятого глубоко. Даже тем, кто кажется близким по духу и интересам в фильме и реальной жизни людей вокруг нас ежедневно и ежечасно без перерыва на обед или отдых короткий. Это создает эффект присутствия и лишает возможности дистанцироваться от происходящего на экране полностью и без остатка иногда для полного погружения в сюжет и атмосферу страха и драмы реальной. Подобный реализм встречается нечасто в драматическом кино такого рода и формата в наше время и эпоху развития индустрии развлечений и искусства кино современного и массового. В итоге картина оставляет серьезное послевкусие после показа для всех зрителей без исключения и разногласий о увиденном на экране сегодня и сейчас в моменте просмотра и обсуждения с друзьями близкими. Финал говорит громче любых выводов и слов создателей проекта в зале сегодня и навсегда для памяти и размышлений о жизни и судьбе человеческой в городе и за его пределами в мире большом и опасном. Войтех Сагула и Надя Шафратова замыкают список участников для титров в конце показа и сеанса для всех зрителей без исключения и разногласий о качестве и проекте в целом и полностью. Проект стоит внимания ради атмосферы и уникального подхода к материалу сюжета и истории города и глубинки и дома, где нет выхода и нужно сражаться за место под солнцем. Карел Роден тоже заметен в эпизодах, добавляя колорита массовым сценам и второму плану, что важно для целостности восприятия истории на экране. Создатели смогли найти баланс между развлечением и размышлением, что делает картину настоящей и живой без попыток казаться дороже и значительнее, чем есть на самом деле в реальности.
