Картина Седьмой появилась на экранах в 2008 году и показала зрителю другую сторону таланта Стивена Чоу который решил отойти от привычных боевых сцен в сторону более личной истории об отце и сыне. Режиссер хорошо знаком аудитории по своим предыдущим работам поэтому от ленты ожидали фирменного абсурдного юмора но получили нечто более теплое и местами даже грустное для восприятия человеком. Сюжет крутится вокруг бедного рабочего который изо всех сил пытается отправить своего сына в элитную школу несмотря на отсутствие денег и постоянные трудности быта в съемной квартире на окраине города среди стройки. Героям приходится сталкиваться с реальностью где цена ошибки измеряется не только деньгами но и достоинством человека в глазах учителей и окружающих людей вокруг постоянно в течение фильма. История не пытается казаться глубокой философской притчей здесь все показано прямо и честно без лишнего пафоса и назидательности для зрителя в зале кино постоянно. Стивен Чоу в главной роли выглядит убедительно передавая усталость человека который потерял надежду на нормальную жизнь и семью в большом городе среди шума и пыли строительства. Его партнер Сюй Цзяо составляет ему компанию в кадре добавляя истории необходимого драматизма и непредсказуемости в отношениях между отцом и сыном на экране во время уроков и игр во дворе. Жанр ленты балансирует между комедией и фантастикой не скатываясь в чистый фарс или тяжелую трагедию без просвета и надежды на спасение души ребенка в школе элитной. Зритель заметит что диалоги написаны живо персонажи перебивают друг друга как в реальной жизни на кухне во время разговора за ужином вечером после работы. Операторская работа передает атмосферу бедных кварталов и интерьеров которые выглядят обжитыми и настоящими а не декорациями для съемок в павильоне студии кино большого. Музыкальное сопровождение используется дозированно оставляя пространство для звуков города и значимых пауз между словами героев в напряженные моменты поиска странной игрушки на свалке. Сценарий избегает дешевых советов предпочитая показывать ошибки и их последствия без цензуры и прикрас для телевидения и кино проката массового в мире. Для поклонников азиатского кино это станет интересным опытом погружения хотя массовый зритель может найти темп непривычно медленным для современного ритма жизни и развлечений в зале кинотеатра городского. Картина не пытается казаться умнее чем она есть на самом деле в реальности и в замысле создателей проекта постоянно после просмотра сеанса длительного. После сеанса остаются вопросы о том как жить дальше в таких условиях и где проходит грань между любовью и привычкой жить рядом в бедности и нужде постоянной. Это работа для тихого вечера когда не хочется шума и взрывов на экране постоянно и без перерыва на рекламу в кинотеатре городе шумном. Название отражает суть без лишней интриги и обмана ожиданий аудитории перед началом сеанса дома на диване мягком. Актеры справились со своими задачами достойно и без лишнего театрального надрыва на публику и критиков фестиваля кино искусства мирового уровня. История развивается медленно позволяя привыкнуть к ритму повествования и вникнуть в проблемы героев глубоко и основательно без спешки и суеты лишней в кадре. Чоу не гонится за модными трендами текущего сезона съемок снимая кино по старым проверенным правилам жанра драмы и комедии положений смешных и грустных. Фильм запоминается искренностью и прямым подходом к материалу без ограничений на показ неприятных сторон жизни и характера человека рабочего простого и честного. Многие смотрят его именно ради атмосферы настоящего житья и человеческих проблем в кадре без прикрас и фальши в отношениях между близкими людьми родными. Нет компьютерных спецэффектов и постановочных трюков для привлечения внимания зрителей и молодежи в зале кинотеатра массового потребления и развлечений. Только люди и их внутренние конфликты и переживания на экране крупным планом для всех зрителей без исключения и разделения на группы. Съемки передают атмосферу достоверно и без искажений реальности того времени и места действия в Китае городском и шумном. В итоге получается камерная история которая не кричит о себе но заставляет задуматься о своем поведении и выборе пути в жизни сложной и трудной. Иногда тишина говорит больше любых громких слов и эффектов в кадре фильма и сцене напряжения между отцом и сыном родными и близкими. Именно на этом и строится впечатление от картины у требовательной аудитории и ценителей жанра авторского кино Востока современного и развивающегося. Простые истины звучат убедительно в устах опытных актеров поколения и звезд экрана большого кино в Голливуде и Азии вместе и дружно. История заканчивается так как должно быть без слащавых финалов и натянутых развязок для счастья искусственного и ложного в конце. Остается послевкусие настоящего человеческого общения и уважения к традициям семьи и родных людей крови и плоти и души. Зритель уходит с ощущением что провел время не зря и увидел что-то важное для себя лично и глубоко внутри души после сеанса просмотра длительного. Китти Чжан и другие участники ансамбля тоже вносят свой вклад в создание общей атмосферы напряжения и жизни в школе и дома рядом с героями. Картина не изменит представление о мире но подарит пару часов напряженного просмотра в темноте зала кинотеатра или дома на диване мягком и удобном. Режиссер сумел сохранить связь между чувствами и сюжетом на протяжении всего хронометража работы над картиной и сценарием подробно и детально без ошибок. В конечном счете фильм занимает свое место в ряду современных драм предлагая честный и прямой взгляд на отношения и потерю контроля над ситуацией бедности нужды и труда. Смотреть это непросто ведь здесь нет спасительной музыки или добрых шуток для разрядки обстановки и нервов только реальность такой какой ее увидели создатели фильма и художники постановщики проекта.
