Американский триллер Проклятие Даунерс-Гроув вышел в 2015 году. Режиссер Дерик Мартини решил не пугать зрителя дешевыми скримерами, а создать давящую атмосферу маленького города, где у каждого есть скелеты в шкафу. Сюжет вертится вокруг девушки, возвращающейся в родной город после смерти брата. Здесь нет привычных злодеев в масках, врагом становится само место и старые тайны. Белла Хиткот находится в центре внимания. Видно, что ее героиня разрывается между желанием узнать правду и страхом перед тем, что может открыться. Лукас Тилл составляет ей пару в кадре. Между персонажами нет той самой киношной химии, когда герои смотрят друг на друга с обожанием. Все намного прозаичнее и потому правдивее. Они нужны друг другу, хоть и не признают этого вслух. Хелен Слейтер и Пенелопа Митчелл заняты в эпизодах. Их мало, но они создают необходимый фон. Музыка не давит на зрителя. Она просто есть, как шум города за окном. Темп повествования может показаться кому-то медленным. Есть сцены, где герои просто говорят в машинах или на остановках. Кто-то назовет это скучным, но именно в этих паузах рождается настоящее чувство сопричастности. Фильм не дает готовых ответов на вечные вопросы. Он скорее задает их о том, зачем мы терпим боль и зачем нам вообще другие люди рядом. Концовка не замыкает все в красивый логический узел. Жизнь продолжается где-то за кадром. После сеанса остается странное смешанное чувство. Смешно и грустно одновременно, и эту грань почти невозможно уловить сразу. Марк Л. Янг и Зейн Холц завершают титры проекта. Мартин Спэньер и Джефф Старон были в кадре в важных сценах. Маркус Джаматти и Том Арнольд тоже внесли свой вклад. Картина держит внимание до самого конца. Интрига сохраняется, зритель не скучает. История заканчивается вовремя. Остается вопрос о цене памяти в отношениях. Кино провоцирует на размышления, это ценное качество. Здесь есть смысл, он жизненный и понятный взрослому человеку, который сталкивался с подобным. Отношения требуют работы, герои осознают это через трудности и ошибки, которые совершают на пути. Путь показан без героизма, просто люди в сложных обстоятельствах пытаются найти счастье. Так и должно быть в честном кино, которое остается в памяти надолго. Зритель уходит с мыслью о важности близких и это ценнее любых спецэффектов и звездных имен. Фильм дает возможность увидеть себя со стороны и понять что-то важное. Вечер проходит не зря, такие истории западают в душу сильнее умных драм и заставляют поверить в лучшее. Визуальный стиль вызывает споры, однако это работает на историю и делает ее уникальной в своем роде.
