Американская независимая комедия Счастливы вместе увидела свет в 2009 году под руководством Джоша Рэднора. Это кино не пытается казаться умнее, чем есть на самом деле, и честно признает свою принадлежность к жанру камерной драмы. История рассказывает о молодом писателе по имени Сэм, который сталкивается с чередой странных событий после встречи с девушкой, страдающей алопецией. Звучит необычно, но именно в этом и кроется главная прелесть проекта. Рэднор исполняет главную роль и видно, что ему комфортно в этом амплуа. Его персонаж не идеален, он растерянный и порой неуклюжий, что делает историю живой. Кейт Мара и Малин Акерман поддерживают линию повествования. Отношения между героями натянутые, нет лишней дружбы, только подозрения и недосказанность. Музыка не навязывается, а мягко подчеркивает настроение, иногда оставляя зрителя наедине с тишиной зала. Темп местами неторопливый. Кто-то может заскучать, но это нужно, чтобы прочувствовать атмосферу Нью-Йорка и быта. Картина не дает простых ответов. Приходится гадать вместе с персонажами, успеет ли он все исправить. Технически все сделано просто и без излишеств. Свет естественный, монтаж плавный. Это добавляет искренности и теплоты. Зои Казан и Пабло Шрайбер заняты в эпизодах. Их мало, но они нужны для общей массы и атмосферы. Тони Хейл и Майкл Альери тоже внесли свой вклад в создание картины. Фильм не для всех и не для шумной компании. Он оставляет светлый осадок и чувство легкой печали. После титров хочется помолчать и переварить увиденное. Здесь нет явных злодеев, есть только люди со своими слабостями. Для любителей жанра это вполне рабочая вещь на один вечер. Не ждите голливудского лоска и понятных схем. Здесь жизнь показана без прикрас, но с надеждой. Иногда простой разговор важнее громких слов, и режиссер понимает это, используя долгие паузы. Зритель уходит с вопросом о ценности моментов. Это ценнее любых дорогих спецэффектов. Вечер пройдет спокойно, но не зря. Такие ленты западают в душу сильнее умных драм. Визуальный ряд выглядит уютно, но это работает на пользу делу. Зритель видит людей, а не просто звезды на афише. Ценители камерного кино оценят этот подход и искренность повествования. История заканчивается вовремя. Остается вопрос о том, как сохранить мечту в реальном мире. Кино провоцирует на размышления о ценности человеческой привязанности. Путь показан без лишнего героизма, просто человек в сложных обстоятельствах. Так и должно быть в честном драматическом кино. Зритель уходит с мыслью о важности выбора. Не нужно ждать чудес, фильм дает возможность увидеть реальность без прикрас. Фэй Вульф и Мария Елена Рамирез были в кадре в важных сценах. Брэм Бару тоже внес вклад. Картина держит внимание до самого конца. Интрига сохраняется, зритель не скучает. Диалоги написаны с любовью к деталям. Актеры не боятся выглядеть смешно. В этом есть своя искренность. Режиссер не скрывает ограниченность ресурсов, а делает их частью стиля. Получается кино с характером. Оно не претендует на Оскар, но занимает свое место в нише. Для фанатов независимого кино это обязательный пункт программы. Остальным стоит заглянуть из любопытства. В конце концов главное не бюджет, а идея. Здесь идея работает. Зритель получает ровно то, что ожидает от названия. Счастье требует благодарности. И это работает.
