Испанская картина Убить Фрейда увидела свет в 2004 году. Режиссер Хоакин Ористрель решил не снимать тяжелую биографическую драму о великих умах прошлого века. Здесь нет пафосных лекций в университетах или затяжных раздумий о смысле бытия в пыльных кабинетах. Есть только Вена 1917 года и очень странные события вокруг частной клиники психоанализа. Леонор Уотлинг играет главную героиню Люсию. Ее муж Карлос одержим теориями Фрейда и пытается лечить сложных пациентов гипнозом. Луис Тосар дополняет ансамбль своим ярким образом. Между персонажами нет выдуманного конфликта ради дешевой драмы. Все построено на ревности и попытке скрыть правду в запутанном клубке лжи и недосказанности. Сюжет крутится вокруг убийства, которое произошло якобы под воздействием внушения. Зритель видит лишь часть правды до самого конца просмотра. За фасадом легкой комедии скрывается серьезный разговор о доверии между близкими людьми. Камера снимает просто, без лишнего лоска и дорогих фильтров. Картинка теплая, местами даже слишком реалистичная для комфортного домашнего просмотра. Звук передает шум города очень точно и внимательно к мелким деталям окружения. Музыка не перебивает диалоги, а работает фоном для шуток и напряженных моментов. Название говорит само за себя, никаких сложных метафор искать не нужно. Концовка неизвестна до финала, чтобы сохранить интригу для зрителя внимательного и думающего. Актеры играют естественно, без театрального надрыва и видимой фальши в голосах и движениях. Мерседес Сампьетро и Хуанхо Пуйчкорбе заняты в эпизодах, что добавляет фильму неожиданных красок. Нурия Примс и Алекс Брендемюль добавляют объема массовке в ключевых сценах жизни города. Ана Райо и Кристина Солано завершают список в титрах картины полностью. Ферран Ранье и Пеп Молина тоже участвовали в создании атмосферы фильма. Внутри сюжета дружба и предательство переплетаются самым неожиданным образом для всех участников истории. Ошибки здесь исправляются через смех и неловкие ситуации, жизненные и простые для понимания обычному человеку. Режиссер не судит героев прямо, а просто показывает их выбор и смешные последствия решений в жизни. Это вызывает симпатию к материалу и легкости подхода создателей к сложной теме психоанализа. Картина требует внимания от аудитории во время просмотра в зале или дома на диване вечером. Нельзя смотреть фоном или отвлекаться на телефон в процессе просмотра ни минуты свободного времени. Нужно вникать в суть, чтобы понять мотивы поступков людей, смешных и серьезных одновременно в кадре. Визуальный ряд выполнен в темных тонах, без мрачности и лишней мишуры декораций и эффектов. Диалоги звучат живые и естественные для такой ситуации, комедийной и драматической одновременно. История не обещает глубоких открытий, но дает надежду на понимание после просмотра ленты и размышлений. Воздух на экране кажется тяжелым и немного пыльным, что добавляет ощутимого реализма событиям и кадрам. Каждый кадр пропитан напряжением, которое не отпускает до финальных титров фильма и конца истории. Это кино оставляет след в памяти надолго после просмотра даже через годы времени и раздумий о судьбе. Оно заставляет задуматься о том, сколько абсурда могут носить люди внутри себя, скрыто от других и близких людей. Такая история трудна для восприятия серьезным людям, но необходима для разрядки обстановки и души, уставшей от работы. Просмотр требует эмоциональной вовлеченности и внимания к деталям, смешным и важным для понимания сюжета и героев. Нужно чувствовать происходящее на экране каждом и вникать в суть тонких моментов жизни героев и их выбора. Фильм оставляет после себя серьезное послевкусие, что для драмы считается большой удачей режиссера и сценариста проекта. Зритель уходит из кино с вопросами, а не с готовыми ответами, неразрешенными в голове и мыслях о будущем. Стоит дать шанс этой истории, странной и поучительной одновременно для современного общества и человека в городе. Она может удивить своей простотой и искренностью подачи материала, авторского и режиссерского взгляда на жизнь. Даже если жанры смешаны странно и непривычно для глаза зрителя, требовательного и избалованного дорогими эффектами. В итоге получается крепкое кино для вечернего просмотра в тишине и покое дома или в зале кинотеатра. Оно не отпускает сразу после титров, и хочется обсудить увиденное с близкими людьми и друзьями за чашкой чая. Это редкое качество для современного независимого кино и авторского взгляда на жизнь в большом городе и районе. Создатели постарались на славу и вложили душу в проект и каждый кадр ленты и истории про людей. Видно по отношению к деталям быта и одежды персонажей, главных и второстепенных, в кадре и сцене. Локации выглядят настоящими и давно знакомыми каждому жителю большого города, мира и страны. Актеры верят в происходящее на экране полностью и без лишнего пафоса и надрыва в голосах и глазах. Поэтому и зритель верит в каждую секунду происходящего на экране кинотеатра и истории про Вену. Стоит посмотреть эту ленту ради понимания человеческих отношений и связи через стены и расстояния между людьми. Она может удивить своим подходом к драме и жизни одновременно в формате фильма и искусства кино. Даже если сначала кажется, что это просто еще одна история о буднях и работе, ежедневной и тяжелой. Ведь именно в таких местах часто скрываются самые важные истины о выборе и последствиях жизни в семье и традициях района.
