Фильм Пиноккио увидел свет в 2002 году и сразу показал зрителю знакомую сказку через призму уникального видения Роберто Бениньи, который решил не следовать канонам диснеевских мультфильмов. Режиссер снял живое кино, где волшебство соседствует с итальянской эксцентрикой и физической комедией, понятной без слов. В центре внимания оказывается деревянная кукла, мечтающая стать настоящим мальчиком, но для этого ей предстоит пройти через множество испытаний и встреч с сомнительными личностями вроде Лиса и Кота. Роберто Бениньи исполняет главную роль с присущей ему пластикой, и его движения напоминают танец даже в самых обычных сценах быта среди декораций. Николетта Браски поддерживает основную линию, добавляя истории тепла и женственности в нужных местах без лишнего драматизма и криков. Между персонажами возникает связь, которая удерживает внимание лучше любых дорогих спецэффектов или постановочных трюков с взрывами на экране. Здесь нет затяжных погонь на каждом углу, все действие строится на попытках обмануть судьбу и найти свой путь в мире взрослых правил и законов. Операторская работа передает цветастость итальянских пейзажей и немного давящую атмосферу ожидания чуда вдали от родительского дома и безопасности. Музыкальное сопровождение не давит на зрителя громкими оркестровыми темами, а становится естественным фоном для разговоров, которые часто важнее действий в этом мире сказки и волшебства. Зритель видит, как трудно совмещать детские желания с необходимостью учиться и слушаться старших, когда вокруг столько соблазнов и обмана. Фильм не дает готовых рецептов морали, оставляя пространство для личных выводов после просмотра в полной тишине дома перед телевизором вечером. Некоторые сцены сняты так искренне, что хочется улыбнуться своим собственным воспоминаниям о прошлых праздниках и чтении книг вслух детям рядом. Это не просто развлекательное кино для фона, а история, которая остается в памяти надолго и заставляет думать о честности и преданности в реальном мире постоянно. Карло Джуффре и Пеппе Барра появляются в эпизодах, добавляя истории объема и контекста происходящего вокруг главных героев и их планов на будущее вместе. Финал оставляет чувство удовлетворения от увиденной жизни, какой она есть, без прикрас и лишней кинематографической красоты на экране для зрителя в зале. Для любителей семейного кино это достойная работа, которая не стыдит потраченным временем и нервами на эмоции. После титров хочется обсудить увиденное с друзьями и узнать их мнение о развитии событий честно. Структура фильма напоминает жизнь, где нет четкого сценария и все идет своим чередом без гарантий успеха. Картина похожа на разговор по душам, который затянулся до поздней ночи перед сном. Режиссер показывает, что правда иногда ранит сильнее лжи, но только она может исцелить старые раны и боль. Кино сумело найти красоту в сказке, не приукрашивая реальность вокруг простых человеческих отношений и чувств в доме. Зритель погружается в атмосферу, где каждый звук становится значимым из-за общей тишины вокруг и ожидания неизвестности. Франко Явароне и Макс Каваллари тоже внесли вклад в создание атмосферы рабочего дня и напряжения. Бруно Арена и Коррадо Пани замыкают список участников проекта своими ролями в массовке. Ким Росси Стюарт тоже появился в кадре эпизодически. Тем кто ценит тихие истории без лишнего шума здесь найдется за что зацепиться взглядом и мыслью. После финальных титров не хочется сразу включать свет или говорить лишнее слово в комнате.
