Картина Ариаферма появилась на экранах в 2021 году. Леонардо Ди Костанцо решил не гнаться за модными тенденциями, а снял историю о связи людей в закрытом пространстве. В основе сюжета лежит реальная ситуация в тюрьме, которая готовится к закрытию. Тони Сервилло играет начальника охраны. Видно, что актер вкладывается в образ по-настоящему. Сильвио Орландо и Фабрицио Ферракане дополняют ансамбль. Их персонажи добавляют истории объема. Не сказать, что это развлечение для широкой публики, но в своем сегменте картина работает. Есть моменты, когда напряжение нарастает действительно сильно. Звук сделан грамотно, тишина давит не хуже криков. Темп местами проседает, особенно в начале. Зритель может заскучать, пока герои просто ходят по коридорам. Зато потом события развиваются стремительно в эмоциональном плане. Операторская работа скромная, свет естественный. Это создает ощущение реальности, будто выхода нет. Музыка не лезет на первый план, а подчеркивает настроение. Фильм не пытается казаться умнее, чем он есть на самом деле. Это просто история о выборе в нестандартных условиях. После просмотра остается неприятный осадок, что для драмы можно считать плюсом. Нет ощущения, что тебя обманули пустыми обещаниями. Картина не идеальна, шероховатости заметны невооруженным глазом. Однако искренность подкупает сильнее глянцевой оболочки. Зритель получает честное произведение без лишней мишуры. Важно не то, сколько действий на экране. Важно то, насколько поверишь в происходящее. Здесь верится неплохо. Сальваторе Стриано и Роберто Де Франческо также заняты в проекте. Их роли второстепенные, но заметные. Пьетро Джулиано и Nicola Sechi завершают список участников. Leonardo Capuano и Антонио Буиль тоже внесли свой вклад. В фильме нет проходных персонажей. Каждый играет свою роль в общей мозаике. Это редкость для бюджетных проектов такого уровня. Часто массовку набирают кое-как, но здесь виден подход. Конфликт остается личным, что усиливает воздействие. Не нужно отвлекаться на побочные линии. Все внимание сосредоточено на основной угрозе. Режиссер понимает важность фокуса. Камера не бегает без нужды. Монтаж ритмичный, но не рваный. Можно следить за действием без труда. В итоге это кино для тех, кто ценит атмосферу выше спецэффектов. Не нужно ждать от картины невозможного. Она дает ровно то, что обещает названием и жанром. И этого достаточно для хорошего вечера. История заканчивается логично. Нет чувства незавершенности. После титров хочется помолчать. Напряжение спадает не сразу. Остается мысль о том, что свобода иногда бывает разной. Каждый решает для себя, стоит ли бояться изоляции. Кино заставляет задуматься. Это хороший признак для жанра. Драма тоже должна иметь смысл. Здесь он есть. Он простой, но понятный. Жизнь важнее всего. Ради нее идут на крайности. Герой понимает это через боль. Путь показан честно. Без приукрашивания. Просто человек в трудной ситуации. Так и должно быть в хорошем кино, которое остается в памяти надолго. Зритель уходит с ощущением, что провел время не зря. И это главное для любого развлечения. Giovanni Vastarella тоже был в кадре.
