Китайская драма Белая лиса добралась до широкого зрителя в 2013 году. Режиссер Ню Чаоян подошел к материалу без лишнего пафоса и попыток переписать жанровые каноны ради кассовых сборов. Это кино не похоже на типичный блокбастер с обязательными погонями и предсказуемыми финалами, здесь царит атмосфера напряжения и скрытой драмы внутри мистического сюжета. Сюжет рассказывает о духе лисы, который оказывается втянут в человеческие отношения совершенно случайно и осознанно одновременно, что создает интересный конфликт внутри кадра. Джиллиан Чун находится в центре внимания и держит на себе основную тяжесть повествования. Ее герой не злодей в привычном понимании, а скорее существо, попавшее в ловушку обстоятельств и чувств. Актер играет сложную роль, переходя от холодности к привязанности, и это удается ему неплохо для жанра такого уровня. Вокруг нее меняются персонажи в исполнении разных актеров, каждый со своей судьбой. Джулиан Чун и Кара Хуэй появляются в кадре на разных этапах истории. Каждый из них добавляет новый оттенок к сюжету и помогает раскрыть главную героиню с другой стороны. Гао Ху запомнился особенно ярким эпизодом. Музыкальное сопровождение традиционно для жанра, мелодии вплетены в историю органично и не останавливают действие, работая на фон. Визуальный ряд выдержан в холодных тонах, что создает нужное настроение отчужденности. Холод пронизывает каждый кадр. Период действия охватывает несколько лет, что видно по костюмам и декорациям, они не выглядят как новый театральный реквизит. Темп повествования неторопливый. Режиссер позволяет сценам дышать, что может показаться медленным для современного зрителя, привыкшего к быстрой смене кадров, однако такая размеренность нужна для погружения в психологию персонажей. Фильм не дает однозначных оценок поступкам главной героини, оставляя пространство для споров. Зритель сам решает, как относиться к ее выбору и жертвам. Концовка оставляет пространство для размышлений. Нет ощущения полной завершенности, жизнь продолжается за кадром, что иногда раздражает, но здесь уместно. С технической стороны картина выглядит добротно для своего времени. Свет работает на атмосферу, монтаж плавный без лишних рывков. Поддерживающий состав актеров впечатляет своим разнообразием. Ю Бэньчан и Гун Синьлян заняты в второстепенных ролях. Кенни Кван и Го Минсян также внесли свой вклад в общее дело съемок. В массовке нет случайных лиц, режиссер следит за деталями постановки. Операторская работа помогает передать настроение эпохи без лишнего лоска. Картинка не идеальна, но работает на историю и не отвлекает от диалогов. Картина скорее для тех, кто любит подумать после сеанса. Он дает пищу для ума после просмотра. Не стоит ждать от него простого развлечения на один вечер. Это не то кино, которое смотрят фоном. Это история о власти и одиночестве духа. Зритель уходит с вопросом о природе ответственности перед людьми. И это важнее любых дорогих спецэффектов и звездных имен в афише. После сеанса остается тяжелое чувство, которое не проходит сразу. Не всем понравится такой подход, но именно такие истории западают в душу сильнее громких блокбастеров и шумных премьер. Визуальный стиль выглядит скромно для современного рынка. Это вызывает споры среди критиков, но запоминается надолго своей искренностью.
