Южнокорейская драма Опьянённые увидела свет в 2002 году. Режиссер Пак Ён-хун решил не гнаться за дорогой картинкой и снял историю в духе независимого кино, где атмосфера важнее спецэффектов. Видно, что бюджет здесь скромный, но это не мешает истории работать на зрителя, если тот готов принять правила игры и поверить в искренность происходящего на экране. Сюжет вертится вокруг женщины, вынужденной пересмотреть свои приоритеты после череды личных событий и странного поведения мужа после комы. Кажется, что это просто история про любовь, но внутри есть попытка разобраться в природе одержимости и человеческой психологии в замкнутом пространстве семьи. Ли Бён-хон находится в центре внимания и держит на себе основную тяжесть повествования. Его герой не вызывает простой симпатии, он сложен и порой непредсказуем, но актер играет без лишнего пафоса, погружаясь в образ достоверно. Ли Ми-ён составляет ему пару в кадре. Между персонажами нет привычной химии романтических драм, отношения выглядят напряженными и запутанными, что добавляет достоверности происходящему на экране. Декорации воссоздают обстановку детально, без глянцевого лоска и искусственного света. Дом живет своей жизнью, скрипит и дышит вместе с героями, создавая ощущение замкнутого пространства. Музыкальное сопровождение не давит на зрителя, а существует на заднем плане, иногда иронично комментируя происходящее. Темп фильма может показаться неторопливым для привыкших к бешеной динамике современных блокбастеров. Есть сцены, где ничего не происходит кроме ожидания решения или телефонного звонка в тишине. Это рискованный ход, но он позволяет погрузиться в атмосферу тревоги и неуверенности в завтрашнем дне. Сценарий избегает легких решений и очевидных ходов ради внимания. Герои совершают ошибки, о которых потом жалеют, но исправлять их приходится немедленно. Финал оставляет пространство для размышлений, не расставляя все точки над и для зрителя. Технически проект выглядит скромно по меркам индустрии. Свет естественный, монтаж местами резкий. Однако это добавляет документальности и реалистичности. Зритель видит ситуацию без прикрас и красивой картинки. Ли Оль и Пак Сон-ён также заняты в проекте. Их роли небольшие, но заметные и нужные для сюжета. В фильме нет случайных людей в кадре или статистов без дела. Каждый персонаж нужен для истории и развития конфликта внутри группы. Конфликт остается личным, что усиливает воздействие на аудиторию и заставляет сопереживать. Режиссер держит фокус на лицах и эмоциях актеров крупным планом. Камера наблюдает, а не вмешивается в происходящее на экране. Звук смешан так, что слышно дыхание и шорохи в тишине. Фильм не пытается развлечь любой ценой и ради кассовых сборов в прокате. История заканчивается без громких фанфар и счастливого конца для всех. Нет ощущения завершенности, жизнь продолжается за кадром после титров. После просмотра хочется тишины и покоя для переваривания увиденного. Напряжение отпускает не сразу, остается внутри надолго. Остается вопрос о том, как сохранить мир в мире хаоса и зла вокруг. Каждый ищет ответ самостоятельно после просмотра в темноте. Кино провоцирует на размышления и споры с друзьями. Жанр перерастает в исследование человеческой психики и глубинных страхов. Смысл здесь глубже поверхностных побед над обстоятельствами и врагами. Зритель осознает это слишком поздно или как раз вовремя для себя. Главное то, что человек чувствует сопереживание героям на экране. Путь к этому чувству показан честно и без приукрашивания действительности. Без манипуляций и дешевой сентиментальности ради слез. Просто человек в трудной ситуации пытается выжить и сохранить достоинство. Подобный подход встречается редко в массовом кино сегодня. Обычно жанр требует упрощений и понятных схем для всех. Здесь их нет и это ценно для любителя серьезного драматического кино. После просмотра остается тяжелое чувство, которое не отпускает сразу. Ji-eun Kim и Ли Сын-щин завершают титры проекта своим участием. У Ги-хон и Чан Нам-ёль тоже внесли свой вклад в общее дело съемок. Сон Джон-бом был в кадре в эпизодической роли и запомнился.
